DESSIN ET PLUS
Le dessin est resté essentiellement le même depuis la préhistoire. Il réunit l’homme et le monde. Il vit à travers la magie.
Keith Haring
Le dessin est un moyen de communication universelle et efficace. Depuis la nuit des temps le fait de tracer des lignes sur un support a toujours été une source de plaisir pour l’Homme.
L’Atelier Slow ART vous propose de retrouver ce plaisir, que parfois on a complètement délaissé depuis notre enfance.
Vous pouvez vous rapprocher de l’art du dessin à travers trois différents modules
L’ÉCOLE DE PERSPECTIVE Illusion d’une troisième dimension
L’Atelier Slow ART a décidé de consacrer de plus en plus d’attention et de temps à l’enseignement de la perspective. Pourquoi, vouloir fatiguer ses participants avec des exercices scolaires ? Avant de commencer cette aventure il faut être conscient que la perspective est un apprentissage long qui se fait sur plusieurs années.
Le dessin et la peinture sont un langage de communication entre les Hommes depuis la nuit des temps. Tout langage répond à des règles. La perspective est l’ensemble des ces règles. Apprivoiser la perspective signifie maîtriser le dessin et la peinture. La maîtrise du dessin nous apporte une meilleure compréhension du monde.
La peinture et le dessin désirent créer, grâce à des illusions optiques, la sensation d’un personnage vivant sur une toile ou l’impression de se trouver à Rome pendant qu’on feuillette un carnet de voyage.
Le secret de la magie de la perspective est illustré dans L'illusion de Ponzo, une illusion géométrique-optique qui a été démontrée pour la première fois par le psychologue italien Mario Ponzo en 1911 et que vous pouvez trouver illustré à côté de ce paragraphe: la ligne supérieure semble plus grande, alors qu'elle est de la même taille que la ligne inférieure.
Pendant l’année il y aura différentes propositions de stages de perspective pour apprendre à jouer comme un artiste avec les secrets de l’illusion optique. Les stages seront conçus sous forme de module avec des exercices pour transformer l’apprentissage de la perspective en un long fleuve tranquille.
Les modules sont conçus pour des dessinateurs débutants ou confirmés.
Le dessin d’observation Apprendre à regarder le monde
L’Atelier Slow Art a décidé de s’inspirer de la méthode d’apprentissage du dessin de Betty Edwards « Dessiner grâce au cerveau droit ». L’auteur explique que la plupart des enfants abandonnent le dessin à l’âge de 9 ans, ensuite ils deviennent des adultes qui prétendent ne jamais avoir su dessiner. Alors que c’est faux, tous le monde sait dessiner, on a simplement inhibé cette compétence.
Pour retrouver la compétence du dessin, on vous propose de commencer par la pratique du dessin d’observation. L’apprentissage du dessin d’observation commence par une éducation du regard.
L’apprentissage du dessin d’observation peut se comparer à apprendre à jouer d’un instrument de musique ou à pratiquer un sport. Dès que vous maîtrisez les bases, progresser se résume à s’exercer, et encore s’exercer.
Pour dessiner vous devez percevoir correctement les objets. Pour cela vous devez connaître les exercices qui permettent de réaliser un dessin et qui permettent d’éduquer le regard.
Il faut se libérer des expressions stéréotypées pour percevoir véritablement les objets que l’on dessine. Lorsque vous dessinez un nez par exemple il faut que vous résistiez à la tentation de représenter le symbole des narines (des trous) sur votre feuille mais véritablement percevoir chaque angle et volumes qui les compose pour éviter de tomber dans l’expression stéréotypée.
Le dessin est un outil de connaissance de soi. À la fois il est un outil de connaissance de notre environnement par notre observation claire mais en même temps il est un moyen de nous comprendre nous même. Grâce à lui nous comprenons mieux notre manière d’interagir avec l’environnement extérieur.
Le coup de crayon possède une expression, la manière dont on dessine montre notre personnalité.
Le dessin dans la vie et dans les voyages
La récente pandémie nous a tous profondément changé. On s’est retrouvé à la maison enfermé et angoissé. Cette situation inédite a fait naître en moi, dessinateur convaincue des bienfaits du dessin sur notre vie, l’envie de dessiner partout et facilement.
Pour dessiner à tout moment nous allons travailler sur des carnets de voyages, des vieux agendas ou des petits formats. Nous allons dessiner avec tous les instruments que nous avons sous la main (feutres, crayons, Bics, aquarelle…). Lors des ateliers différents exercices vous seront proposés pour découvrir à quel point c'est amusant et facile faire glisser un crayon sur une feuille.
Les dessins pourront prendre la forme d’un carnet de voyage, dans lequel nous allons découvrir comment raconter une histoire à travers des feutres, de l’aquarelle, du crayon et un peu de perspective. On pourra créer un carnet de personnage où nous allons dessiner des visages sous différents angles et techniques. Pour réaliser ce carnet nous allons nous introduire aux principes du dessin (morphologie du visage) et de la mise en page. Sinon ces dessins peuvent nous servir à nous détendre via la découverte du zentangle art version Slow ART (une version modifié selon les principes du Slow ART) ou du dessin en petit format, où la texture est l’élément capital du dessin.
Le but de cette aventure :
- Dessiner avec un geste fluide
- Dessiner avec plaisir
- Apprendre à dessiner ce que vous voyez
- Avoir plus d’imagination et de créativité
- Dessiner plus souvent, voire tous les jours
- Être plus zen grâce au dessin
- Prendre du temps pour dessiner et négliger un peu le téléphone.
TARIFS
OPTION 1
- Chaque atelier est payé sur place au moment même
- Possibilité de régler par carte bancaire
- Pour débutants et confirmés
- Suivi individualisé
- Le nombre de participants est limité
- Réservation minimale de 2h
Réservation obligatoire.
Les matériaux ne sont pas inclus.
Liste de fournitures nécessaires.
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